２８日付日刊スポーツに掲載の舘ひろし（６５）柴田恭兵（６４）浅野温子（５４）仲村トオル（５０）の“レジェンド４人対談”に続き、
村川監督、脚本の柏原寛司氏、撮影の仙元誠三氏、製作総指揮のセントラルアーツ社長の黒沢満氏が、「あぶ刑事」３０年の思いを語る。

－１１年ぶり…そして、最後の「あぶ刑事」です

村川
キャスティングする方も、待っていたという感じ。適材適所というのか、役に合った人が集まるもんだなぁと。私は非常に満足です。１１年ぶり…いいんじゃない？　と。

黒沢
おふたり（舘と柴田）が、まず６０代になっているわけですから…どういうふうに変わっているかと、心配は正直あったんですが、お会いしたり話したりしていると、全然昔と変わっていない、力を持っている。
これは一気にいこうと、監督と柏原さんにお願いしました。

仙元
数年前から、年取った「あぶ刑事」をやろうと、黒沢さんと周りと話していて、実現したら、俺がやると決めていた。
一昨年の１２月に「やるぞ」と言われました。

－「あぶ刑事」の古き良きエッセンスに先端の映像…今、生きている新たな「あぶ刑事」を見た思い。新しくしようと意識したこと、逆に残したエッセンスは？

柏原
脚本的には、「あぶ刑事」は毎回、ワルをどうするかというのが１番難しい。
今回は南米系のギャング。
一昨年、米ロスに行った時に、知り合いに「今、１番、危ないのは、どいつだ？」と聞いたギャングを、名前を変えてそのまま使いました。

ワルが魅力的じゃないと、２人も魅力的にならない。
その辺が、うまくいった原因ではないでしょうか？
（幹部を演じた）吉川晃司さんが良かったです。

－「あぶ刑事」史上最強の敵・キョウイチ・ガルシアを演じた吉川晃司について

村川
敵役は必ず必要なもので、あの人は２人（タカとユージ）に対して、きちんとそのポジションをルックス含め、芝居もちゃんと演じていました。

たまたま（バイクの練習中に）左足関節外果骨折というアクシデントもありましたけども、
逆に言うと足を引きずること自体が、（演じたガルシア）今まで生きてきたキャリアの１つとして、ちゃんと入れましょうと、すぐに提案しました。

柏原
（撮影）スケジュールも、ケガを治すのを待って時間を遅らせた。
先にクランクインして、その間に横浜のロケの時に、喫茶店で黒沢さんと３人で「これから出てくるんだけど、どうする？」って話をした。

最初、冒頭のところでバイクで出てくる時に、足を撃たれる設定にしようかとか、いろいろ話して、そのまま、つえで…という話になった。
台本では、つえを使うことになっていないんです。

村川
彼は、ヤバいことをいろいろやってきて、足にボルトの２、３本でも入ってることにすればいいだろうと。

どんなことがあってもメゲずに、現場に来ることができる日程さえ逆算すれば、うまく使えばいいことで。
ケガの功名…言い得て妙ですが。
あの人は身体的能力もすばらしいから、事故があってから、ライブもやって、リハビリもうまくいっていると思った。
最後は、つえアクションになったね。
彼は勘もすばらしく良くて、バイクもうまかった。

http://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20160129-00000081-nksports-ent7
日刊スポーツ 1月29日(金)14時17分配信

左から柏原寛司氏、村川透監督、黒沢満氏 　

村川
私たちは一騎打ちしてくれればいい。でも、単なるアクションばかりだと物足りないから、
バーのシーンがあって、時間をおいて、次は本当に肉体を使った戦いになる。
ケガしてもらって…というのも何だけれど、非常に得したわけです。

柏原
普通のワルと刑事の間にプラス（菜々緒が演じる）夏海が入ることで、１人の女を愛した男としての戦いがあるから面白い。

村川監督
彼らも、それをちゃんと理解してやっているから微妙な心の動きがあって、それをうまくやっていた。

－タカを演じる、舘のバイクアクションは健在だった

柏原
舘選手は毎回、必ず“手放しショットガン”は入れてくれと言うし、ないと怒るから（脚本に）入れるわけですよ（苦笑い）

今まで、タカが“手放しショットガン”を撃つ相手は、ずっと車だったんです。
（撃つと）いつも横転するとか…それじゃあ、つまらないので、最後だからバイク同士のアクションをやろうと思っていました。

仙元
たっちゃん（舘）や恭兵ちゃんが「これだけは撮ってほしい」、村川監督も「撮らないとしょうがないな」と言うものは撮るんです。

以前やったアクションは２度とやらない…でも、２度も３度もやるのは、たっちゃんがライフルを構え、撃つシーン。

「どうしても、あれをやらないと自分じゃない」ということです。
恭兵ちゃんは、走ることとリズミカルにステップを踏む、
という対照的なものを言ってきたから、それはどうしてもやるんです。
俳優が自分で手応えを感じて、面白いと言ってくれりゃ、我々も参加して何よりですよ。

－それぞれのキャラを、掘り下げている印象があるが

柏原
掘り下げたというより（１０年が経過して）こうなってきているよ、というのをやった。
（浅野演じる）薫は犯人を逮捕するわけではないので、設定はいつも頭を悩ますところですけど、今回は結婚すると言って大騒ぎするという形にしました。

－老いていくところをごまかさず、走ったらきつい、というところなどを入れたのが生感がある。

村川
エッセンスが、そのまま持続するわけだから…（舘と柴田が演じる）タカとユージの２人が出会った時に、時間とか空間を全て乗り越え、
現在あるそのままが７本目だと、肌で感じられる作品だと思っています。

別に年取ったからどうということじゃなく、恭兵ちゃんは全速力で走りますよ。できることも分かっているし、何のてらいもなく、普通に面白い“あぶ刑事精神”をやりましょうや、というノリ。

役者さんはスムーズに入ってくれたし、俺の言うこともやってくれた。
恭兵ちゃんなんか、最初から乗ってくれた。

オープニングのカギを入れるところだけど、カット１は「ただ歩いてくるだけじゃつまらないよね」というところで、（柴田は）スパッと考えてくるからね。
それで、俺は「音楽、入れるね」っていう話だから。恭兵ちゃんも分かっていて、一気に現場に持ってくるよね。

みんな、現場もそれを期待している。とても楽しかった。クランクインも、あそこからなんですよ。
カギを開けるというテーマが、何を表すか…どのカットも、意味があるんですよ、僕の中ではね。

今までの延長で作りながら、郷愁を持った中で１カット、１カットの会話は面白いし、その上でバック、環境も変わっている。

見たら、クスッと笑えるところがいっぱいあると思うんですよね。 　

－カメラからのぞいた２人は変わった？　変わらない？

仙元
年輪が出てきたのと…３０年前は、ひたすら若さだけで行動していた。
本人らも、自分自身の役を今ほど重く感じていなかったんじゃないかと思う。

今回は２人とも年はそれなりに食ったんだけど、やることなすことは若いし、自分らの役を、すごく大事にするのを今まで以上に感じました。

－タカと菜々緒演じる夏海との出会いは見どころ

村川
いいですね…今までにない。俺は好きだな。ダンスするシーンとか。（菜々緒は）まずは新鮮。良かった。彼女は大変だったと思う。

たっちゃんもダンスシーンは特にこだわっていたから、「ムーンライトセレナーデ」を流した。
あの場面は、僕の中で決まっていた。港に係留している船を、全部どかしてもらって、あのシーンはきれいに撮れた。成功していると思います。

黒沢
今回は変えてみたいというところも正直あって、その意味でダンスシーンなどを入れたわけです。

－横浜も３０年で変わった

柏原
撮る場所も今回、昭和感のある横浜を狙おうと思っていて。
アクションシーンは横浜で撮れず、似た場所で撮りましたが、都子橋などロケ場所もこだわりました。近代的なところは、なるべく避けました。

－石原裕次郎さんの代表作「夜霧よ今夜も有難う」（６７年）と同じ教会で、舘ひろしが演じているシーンがある

村川監督
俺が日活で「夜霧よ今夜も有難う」の助監督をやっていたんだよ。
おれが自分の車で裕ちゃんの家まで送り迎えしていて…その頃から知っている場所で、他にいっぱい候補はあったんだけど、俺が「あそこ」って言って、みんなを連れて行った。

きらびやかなだけじゃなく、ちゃんと伝統があり、ＤＮＡを継ぐものをやらないと、意味がないと思ったから。
横浜って今（撮影で）ドンパチはだめ、カーチェイスだめ、横転ダメ…あらゆることがダメ、禁止なんです。

それを克服していくのが、こうした（伝統を大事にする）部分なんです。

仙元
横浜でありながら（ロケ場所を）横浜で貸してくれない。
貸してもらいに行く場所で、担当者に「『あぶ刑事』はこれで終わりだから、古い横浜と新しい横浜を『あぶ刑事』で紹介します」という話をして、ロケハンしても聞いてもらえない。
ダメだったんです。
それで、地方になりました。

タカが薫の言葉で教会から出るシーンは、台本にはなかった。
急きょ（三重県）四日市で何とかシーンをつなげるように撮ったんです。

これは映画の仕事…大変と言っちゃうと、面白くない。
瞬間に、画が浮かぶんですよ。
台本読むと「画になる」というのがあるんですよ。

柏原
当初は復活の予定はなかった。

村川
ところが、全国に大事にして持っている人がいる。

－舘と柴田は脚本作りの段階から関わった。ここまでやったのは初めてだった

柏原
準備稿の段階から、会って話している。
タカと彼女のシーンなんかは、舘選手がかなりああやりたい、こうやりたいと、かなり言っていた。

－格好良くやりたい、というのが大事なポイントだと語っていた。

柏原
それは、毎回ですよ（笑い）原点回帰しているから、ハードボイルドの基本に戻ろうとしている。
恭兵選手のエッセンスも、かなり入っています。
我々、作る側とは別に、演じる側もキャラクターを余計、考えてきているから。
この１０年間、どうしてきたか、この先、どうするんだろう…と考えていて（台本を）直したり。

－アドリブは？

村川監督
集まって、いっぱい話しているから、アドリブ風に見えて、作り込まれている。
高揚感が、さりげなく入っているから、アドリブ風に見えるし…それが７本目にちりばめられていると思うよ。

撮っていて、懐かしいとともに、今やっている役者として生涯かけてやっている…というのが、どれだけ俺を鼓舞してくれたか。

柏原
「ショウタイム！！」って言った部分は、最初から書き込んでいたかは分からないけれど…今回はアドリブは少ないですよ。

黒沢
（これまで出た俳優は）みんな、やっぱり（映画に）出たがりましたよ。

－撮影にはファンがエキストラとして参加した

仙元
今回のエキストラが、みんなファンだと（撮影の）途中で知りました。
助監督に「エキストラをチョロチョロ、勝手に動かすのは邪魔なんだ！！」と怒ったら、
次の日「全国にいるファンをインターネットで集めて来てくれています。勘弁してください」と言いました。

「そんなにファンを集めてくれたことを知らないで、ごめん。でも、俺の目の前でチラチラする（動く）のはやめてくれ」と言いました。
感動しましたよ。
数多くの人がすごいと言ってくれたら、これが最後になっていいですよ。

－日活、東映と渡り歩いた黒沢さんにとってアクションを作るこだわりは？

黒沢
単純なことなんですよ。
戦後、僕らが中学、高校の頃は、何を楽しみにしてるかといったらアメリカ映画。
アクションと西部劇の印象が残っている。

自分でもプログラムピクチャーで良いから、
アクションを作ってみたいという思いがあるんです。

柏原
舘選手、恭兵選手で刑事ものをやるという話で、役者さん次第で、このふたりがそろえば面白いものができるなと思っていました。
（３０年続くとは）思いませんでした。

－２人はキープしている？

柏原
２人も最近は、アクションはやっていなかったりするけれど、根底にはアクションの要素や不良性が残っていて、それが今回、完結したという感じじゃないでしょうか。

－最後の締め方は柏原　今回、１番、苦労したのは締め方。最後は「あぶ刑事」だけに、シラーッと…ね（笑い）

最後の（仲村の）演説のシーンは、プロデューサーのこだわり。
考え方としては全員、昔のレギュラーを呼べるから。

－今回が最後

村川監督
終わる、終わらないというよりかは、やっぱり、みんなとこういう時間を持てた幸せかな。
全部、終われたという満足感は、他にも増してあった。
テレビは年間５本も作っているけれど、しばらくぶりの映画だったから。

また違った喜びと悲しみも、また振り返ってみたい気もしていたけどね。

柏原
ホッとしたのも１つだし、何となく寂しいのも１つ。
でも、ちゃんとした４人のキャラクターが旅立っていく…終わっていく、ケリをつけられたのは、いいんじゃないかという気がしています。
「終わる終わるサギじゃない」と（苦笑い）

－映画の出来は

黒沢
僕がこんなことを言ってはいけないんだけど、非常に面白かったですし、お客さんも多分、満足してくださるだろうなと思います。

村川
自分の作品は子どもですよ。
過不足もなく、理由なく楽しく、抱き締めたくなる作品。

柏原
役者の野郎、こんなふうに直せって言いやがってと思ったりもしたし、監督もこんな風に撮っちゃってと思ったりもしたけど、大変面白かった。
大満足です。

仙元
クランクアップして２日後に打ち上げがあった時、恭兵ちゃんが「仙元さんが、本当に（体が）持つかな…と思って心配していたら、何にも心配なかった」と言ってくれた。

そんなところを心配して、仕事してくれていたんだと、うれしくなった。
倒れないで、最後まで子どものように遊べたのは最高ですね。

－終わるにあたって「あぶ刑事」とは？

黒沢
日本テレビの方から「刑事ものをやりませんか」という話があって、話し合いを進めて決めていった作品。
僕自身どうなるか心配していた面もあった分、３０年も続けたということになると非常に満足。
一緒にやってきて、監督とカンちゃん（柏原）にも助けられたと思ってます。

村川
パワーのある２人（舘と柴田）が会ったということは、偶然じゃなく、決められた中で会ったから、爆発するエネルギーは絶対、落ちないもの。
そういう２人とできたのがワンダフルだと思う。

「あぶ刑事」よ、永遠に…と思っています。
皆さんの（シリーズへの）期待が方々から聞こえてきて「やろう！！」と言って、俳優さんも来てできた。
１つだけ自分から言えるのは、作ることが目的じゃなくて、人に見てもらうために俺は仕事してきたんだ、という喜びは今回、感じましたよ。

柏原
いつも米国映画をやろうとしている。
うまくはまったし、舘さん、恭兵さんら役者さんに助けられて、米映画っぽい、いいものができたと思う。

客に受けることは最初、考えていないんだけど、
視聴者や観客に愛されたのは幸せなこと。うれしい。